Livro · Compêndio de estética

50 Teorias da Arte

Filosofia, imagem e criação artística

De Miguel Carlos Lima, 50 Teorias da Arte é um compêndio de estética, filosofia e criação artística que percorre, em cinquenta entradas, a perene interrogação sobre a arte: o que é, que função tem na sociedade e onde reside a beleza — no objeto contemplado ou no olhar de quem o contempla. Da mimese de Platão e Aristóteles ao punctum de Barthes, do aparelho de Flusser à pós-fotografia de Fontcuberta, até à remediação e ao "meio como mensagem" de McLuhan.

Capa do livro 50 Teorias da Arte — Filosofia, imagem e criação artística, de Miguel Carlos Lima

Estrutura do livro

Oito partes, cinquenta teorias

O compêndio organiza-se em oito partes que acompanham a história do pensamento estético, das fundações clássicas aos horizontes contemporâneos — com uma parte inteiramente dedicada às teorias da fotografia, o território central do universo Cid@d’ART.

I · As Fundações Clássicas

A arte como espelho do mundo: a mimese e a catarse em Platão e Aristóteles, a inspiração divina e a arte como técnica.

II · A Viragem Expressiva e Formal

O foco no artista e na obra: Tolstói, Collingwood, o formalismo de Bell e Fry, o gosto e o sublime em Kant e Burke, Schopenhauer e o apolíneo/dionisíaco de Nietzsche.

III · Reprodutibilidade e a Morte do Autor

Walter Benjamin e a era da reprodutibilidade técnica, a morte do autor e a passagem da obra ao texto em Barthes, a falácia intencional.

IV · A Estética da Perceção e da Mente

Da empatia (Einfühlung) à arte como experiência em Dewey, o processo criativo, a teoria do fluxo de Csikszentmihalyi e a neuroestética de Zeki.

V · Teorias da Fotografia

A imagem técnica e o real: studium e punctum, a fotografia como índice, o inconsciente ótico, Flusser, Sontag, o momento decisivo de Cartier-Bresson e a pós-fotografia de Fontcuberta.

VI · Teorias Sociais e Institucionais

O contexto é tudo: a teoria institucional da arte, a indústria cultural de Adorno e Horkheimer, Bourdieu, os modos de ver de Berger e o poder em Foucault.

VII · Pós-Estruturalismo e Desconstrução

Derrida, os simulacros de Baudrillard, a obra aberta de Eco, o fim das grandes narrativas em Lyotard, o rizoma de Deleuze e Guattari e o olhar em Lacan.

VIII · Horizontes Contemporâneos

Do digital ao relacional: estética relacional, teoria pós-colonial, performatividade de género, estética da receção, iconologia, estética do quotidiano, remediação e McLuhan.

Leitura

Um mapa para pensar a imagem

Cada teoria é apresentada de forma clara e situada — o contexto do autor, a ideia central e a sua relevância para a criação artística contemporânea —, tornando o compêndio simultaneamente um instrumento de estudo e um mapa de leitura para fotógrafos, artistas e investigadores. O livro sustenta o enquadramento teórico do universo Cid@d’ART e complementa a investigação de doutoramento em Média-Arte Digital.